Explorations visuelles

Intention

Explorer comment une ambiance naît d’un geste, d’une matière ou d’une variation de lumière.
Chercher un montage qui respire, qui suggère, qui laisse place à la sensation plutôt qu’à la démonstration.

 

Ce projet est un terrain d’étude : une façon de comprendre comment le rythme devient narration et comment un détail peut porter une intention.

Direction créative

Travailler trois axes :

  • La matière : textures, fluides, surfaces mouvantes.
  • Le geste : micro-mouvements, contacts, frôlements, tensions.
  • La lumière : bleus désaturés, contrastes doux, éclats brefs.

L’ensemble forme un langage visuel très simple, presque minimal, mais chargé de sens.

Processus

Sélectionner des fragments très courts, parfois anodins, et révéler ce qu’ils contiennent.

Travailler les gestes comme des porte-émotions : une main posée, une étreinte, un toucher.

Explorer des variations de rythme :

  • lenteur / respiration,
  • surgissements / pulsations,
  • glissements / transitions silencieuses.

Construire une progression qui ne raconte pas une histoire, mais une évolution d’état.

Revenir au calme pour boucler le cycle visuel.

Ce projet fonctionne comme une série d’études réunies dans une seule compostion.

Approche technique

  • Travail de micro-coupes pour révéler l’intérieur d’un geste.
  • Superpositions texturées et glissements doux pour créer une continuité organique.
  • Rythme construit à partir de variations très fines plutôt que de ruptures marquées.
  • Colorimétrie désaturée pour installer une atmosphère calme, presque suspendue.
  • Usage minimal du son : un design épuré pour laisser respirer l’image.

Lecture et symbolique

Chaque fragment est une intention.
Les œuvres ne montrent rien de spectaculaire : elles dévoilent ce qu’un geste raconte lorsqu’on l’isole, le ralentit, le répète ou le suspend.

Le projet explore la tension entre fragilité et présence, entre abstraction et émotion, entre calme et pulsation.

Résultat

Une oeuvre courte qui condense mon univers visuel :
matière, geste, lumière, rythme.
Un espace d’expérimentation qui définit une signature, et qui sert de base à mon travail dans la mode, le brand content et la narration visuelle.